Playlist septiembre 26 / Resumen

Manu Dibango es el encargado de dar inicio al resumen de “Música sin fronteras” correspondiente al sábado 26 de septiembre de 2009. Después, Black Star Liner presenta “Superfly And Bindi”.
King Sunny Adé (Sunday Adeniyi) nacido en 1946 es quizás el músico nigeriano yoruba más popular en el género jùjú. Con su banda, King Sunny Ade and His African Beats, King Sunny Ade se hizo una estrella internacional durante mediados de los años 80, viajando y ganando a una audiencia significativa en los Estados Unidos, Europa, y por supuesto África. También es conocido como Minister of Enjoyment (Ministro de Placer). Nacido en una familia nigeriana real en Ondo, Adé dejó la escuela primaria y se centró en la música, carrera que comenzó con los Federal Rhythm Dandies, de Moisés Olaiya, una banda de highlife. Dejó el grupo para formar las The Green Spots en 1967. Creó una discográfica en 1974. Comenzando con la música jùjú, Ada comenzó a grabar con Mango Records, una subsidiaria de Island Records. Pronto se le consideró como el Bob Marley africano y empezó a dar conciertos en Estados Unidos. Pronto, importaciones nigerianas (sobre todo copias piratas) de su catálogo comenzaron a inundar el mercado Occidental. Island Records, preocupada por las ventas y el rechazo Adé de incluir más inglés en su repertorio, decidió cortarle el flujo después de su tercer LP, Aura, en 1984.
Hacia finales de los 80, la estrella de Adé comenzó a oscurecerse y sus álbumes se vendieron menos aunque él siguiera recogiendo la aclamación de la crítica y su popularidad se extendiera en África. Odu, en 1998, una colección de canciones de música tradicional yoruba, fue nominado a un Premio Grammy. Tras todo este tiempo se ha hecho una de las personas más poderosas de Nigeria, controlando múltiples empresas en varias industrias. También ha creado una organización no lucrativa llamada King Sunny Ade Foundation y trabaja con la Musical Copyright Society de Nigeria.
Adé fue el primero en introducir la guitarra de pedal de acero a la música nigeriana después de hacerse un admirador de la música occidental y americana. Él es también conocido por sus pasos de baile y su dominio de guitarra. En esta entrega de “Música sin fronteras” lo escucharán con “Easy Motion Tourism”. Luego, colocaremos a la agrupación hispana Ojos de Brujo y su versión de “Get Up, Stand Up”, para cerrar la primera parte del programa con “Yenne Yenne” (Everyone has their own duty) (Todos Tienen Su responsabilidad) de Saba.
Al regreso de la pausa, “Ven” de Amparanoia y una colaboración entre Sam Cardon & Kurt Bestor “Sage Of Lamberéné”. La celebrada agrupación Think Of One también se hace presente en nuestro espacio para brindarnos la alegre “Feira De Mangaio”, mientras Chiwoniso –parte de la nueva generación de artistas de Zimbabwe– interpreta “Matsotsi”. Para el final reservamos a Kistehén Tánzenekar con “Virágok a Réten” y a Lura con “Vida Mariadú”. Para escucharnos hay dos maneras: sintonizando la frecuencia 95.9 Mhz de B96FM en Barquisimeto, estado Lara/Venezuela o ingresando al audio en vivo a través de http://www.b96fm.com.ve/ ¡Que disfruten!

Playlist

1.- African Paradise / Manu Dibango
2.- Superfly And Bindi / Black Star Liner
3.- Easy Motion Tourism / King Sunny Ade
4.- Get Up Stand Up / Ojos De Brujo
5.- Yenne Yenne (Everyone Has Their Own Duty) / Saba
6.- Ven / Amparanoia
7.- Sage Of Lamberéné / Sam Cardon & Kurt Bestor
8.- Feira De Mangaio / Think Of One
9.- Matsotsi / Chiwoniso
10.- Virágok A Réten (Romano Drom Remix) / Kistehén Tánczenekar
11.- Bida Mariádu / Lura

Playlist septiembre 19 / Resumen

Día diecinueve del mes nueve del año dos mil nueve. Día del resumen con lo mejor de las músicas del mundo. Iniciamos con “Do you Feel Me Inside”, de Bola & Katoucha, tema perteneciente al disco African Paradise. Luego colocamos a la estupenda vocalista Carmen Souza, quien nos trae “Mcre Conche Bo Estoria”. Hugh Ramopolo Masekela, es un cantante surafricano ejecutante de la trompeta y el trombón, además de destacarse como compositor. Muy pequeño comenzó a cantar y a tocar el piano, para luego apasionarse con la trompeta recibiendo clases de Uncle Sauda, director de la banda municipal de bronces de Johannesburgo. La grabación original del tema "Grazin' in the Grass", realizada en 1968 se convirtió en un éxito musical que vendió más de cuatro millones de copias. Por vez primera colocamos en “Música sin fronteras” a Rezwana Chowdhury Banya de Bangladesh, y su canción “Ganer Bhitor Diye Jakhon”. Hacemos una parada en Grecia para disfrutar con Glykeria y “Pare Me Apopse Para Me”.
Al regreso de la pausa, escucharán “Solar East” de Temple of Sound & Rizwan Muazzam Qawwali. Después, Issa Bagayogo, artista de Korin, un pueblo del sur de Malí donde nació en 1961. Como era pobre, su destino era trabajar en la granja de su padre con sus hermanos y hermanas, pero la música la esperaba y pronto adquirió fama local tocando el kamele n'goni. En 1991 Bagayogo fue a Bamako, la capital de Malí, donde grabó un cassette pero no tuvo éxito y trabajó conduciendo un autobús. Entonces, alguien le pidió que grabara con material no tradicional, utilizando baterías y tecnología moderna. Como resultado, el álbum de 1998, "Sya", se convirtió en éxito. De Issa Bagayogo seleccionamos “Tounga”. Nuru Kane prosigue el resumen semanal (recuerden que para seguir nuestro programa en vivo tienen dos opciones: sintonizar B96FM en la frecuencia 95.9 Mhz de Barquisimeto, estado Lara -Venezuela- de lunes a sábado de doce del mediodía a una de la tarde, o ingresar al audio en la página Web http://www.b96fm.com.ve/.) con su tema “Cigil”. También presentamos a Mamani Keita, una de las vocalistas de Salif Keita. Su impresionante disco ha sido ideado junto a Nicolas Repac, quien compone y arregla todos los temas. Mamani canta en la mejor tradición maliense. La acompaña Marc Minelli en el tema “Macary”. “Face La Mer” en la interpretación de Les Negresses Vertes nos acerca al final de la entrega que cierra Rasha con “Leali”. ¡Que tengan un Feliz fin de semana!

Playlist

1.- Do you Feel Me Inside / Bola & Katoucha
2.- Mcre Conche Bo Estoria / Carmen Souza
3.- Grazin' in the Grass / Hugh Masekela
4.- Ganer Bhitor Diye Jakhon / Rezwana Chowdhury Banya
5.- Pare Me Apopse Para Me / Glykeria
6.- Solar East / Temple of Sound & Rizwan Muazzam Qawwali
7.- Tounga / Issa Bagayogo
8.- Cigil / Nuru Kane
9.- Macary / Mamani Keita & Marc Minelli
10.- Face La Mer / Les Negresses Vertes
11.- Leali / Rasha

Festival Internacional de Jazz Barquisimeto 2009

Nuevamente Barquisimeto (estado Lara), se convertirá en la capital del Jazz en Venezuela para brindar a los amantes de la buena música variadas opciones internacionales y nacionales. La Fundación Festival Internacional de Jazz en Barquisimeto, que dirige Zuly Perdomo, anunció la celebración de la cuarta entrega del esperado evento. Del 1 al 8 de noviembre han sido programadas actividades de cine-Jazz, clases magistrales, audiciones, charlas dictadas por especialistas en la materia, taller de Jazz para niños, jam sessions, conciertos y galas de Jazz con la participación de más de 120 músicos en 10 escenarios distintos, con artistas de Brasil, Estados Unidos, Colombia y Venezuela. Entre los participantes internacionales figuran: Caribbean Jazz Project (USA), liderizado por el compositor y vibrafonista Dave Samuels, quien ha sido nominado en cuatro ocasiones al Grammy, obteniendo en el 2008 “Mejor disco de Jazz” por "Afro Bop Alliance", aparte del que ya obtuvo en el 2003 con el CD “The Gathering”.

El Trío Fabio Celso Paulo (Brasil): elogiados por músicos de la talla de Ron Carter y John Patitucci, es considerada una de las secciones rítmicas más sólidas de la música popular brasileña actual. Claudia Gómez (Colombia) con Caracas Sincrónica. Claudia Gómez es una vocalista y compositora colombiana que ha sabido combinar de manera brillante sus influencias caribeñas con notas de bossa, flamenco y Jazz. Actualmente se encuentra grabando un CD, conjuntamente con la reconocida agrupación venezolana Caracas Sincrónica. Esta banda con más de 8 años de existencia, hace gala de una nueva propuesta que, viniendo de la música tradicional, tiene influencias jazzísticas, dando paso a una búsqueda universal a partir de una sonoridad particular.
De Venezuela estarán presentes en el Festival Internacional de Jazz Barquisimeto 2009 el pianista Leo Blanco y el violinista Alexis Cárdenas. Estos destacados músicos de innegable trascendencia internacional, unen su talento en un proyecto experimental que trasciende géneros y estilos, ofreciendo una inédita experiencia sonora donde el jazz, lo popular y lo académico se entrecruzan brillantemente.

Simón Bolívar Big Band: Formada por 45 músicos pertenecientes al Conservatorio de Música Simón Bolívar y dirigida por Andrés Briceño, uno de los bateristas venezolanos con mayor proyección nacional.

César Orozco y Kamarata Jazz. César Orozco, actual director musical del espectáculo "Venezuela Viva" e intérprete de incuestionable calidad artística, ha compartido escena con Eric Clapton, Óscar de León, Caetano Veloso y Chucho Valdéz. Genera una propuesta fecunda de sonidos cubanos, elementos del jazz, ritmos venezolanos y otras vertientes musicales hispanoamericanas como el flamenco y el bossa nova, producto del universo creativo del músico cubano, compositor y arreglista. Pablo Gil y su Ensamble. Pablo estrenará el repertorio de su más reciente producción discográfica “Grano de Tempestad”. Carlos Rodríguez y su Jazztrata: Carlos es uno de los bajistas más destacados en los últimos tiempos, dirige esta destacada agrupación desde 2007 con el propósito de difundir la música de compositores venezolanos y extranjeros fusionándola a la vez con elementos del jazz.

Jazz Tet: La agrupación emblemática del Jazz en Barquisimeto, está conformada por virtuosos músicos liderizados por el Maestro Silvio Arocha, tecladista, arreglista y maestro de armonía moderna de amplia trayectoria jazzística, con más de 25 años de vida profesional. Santiago Jazz Group: Esta joven agrupación larense la dirige Santiago Bosch, pianista y compositor, con una alta capacidad interpretativa y una elegancia suprema. Es un virtuoso con oído absoluto, promesa y orgullo de Lara. Ha participado en las tres ediciones anteriores del Festival Internacional de Jazz de Barquisimeto. En esta oportunidad lo acompañarán en un repertorio bien jazzístico e irreverente los músicos: Ricardo Oviedo (batería), Danny Anka (bajo) y Juan José Villafañe (guitarra).

UC Jazz (Carabobo): Perteneciente al departamento de Artes Auditivas de la Dirección de Cultura de la Universidad de Carabobo, la Banda UC Jazz fue fundada por el maestro Miguel Casas y cuenta con una amplia trayectoria artística de 38 años dedicada a la difusión del jazz en nuestro país. Siendo el jazz tradicional y el Dixieland las bases de su propuesta musical. UC Jazz ha desarrollado un repertorio original en el que incorpora a este género elementos de nuestras raíces latinas. La Banda está integrada por Francisco Osabarrios (banjo, armónica), Antonio Camacho (bajo), Maikelf Velásquez (saxo), Antonio Pechinnenda (piano), Orlando Sequera (trompeta) y Javier Contreras (batería).

Ecos: Una idea que nace gracias a la búsqueda constante de sonidos y texturas que nos den esa identidad, que nos permita formar parte de aquellos cantares que siguen dando vueltas en nuestros recuerdos a través del tiempo. eCos, es fusión, una suerte de mixtura donde convergen diversos géneros y ritmos. Está integrada por Paola Rodríguez (violoncello), Carlos "Neno" Alcalá (voz), Juan “Tito” Pineda (bajo, guitarras), Enzo Bacino (Batería), Luis Borges (guitarra eléctrica). Invitado especial del Festival: Alberto Naranjo, arreglista, compositor, director de orquesta, baterista, percusionista, cronista urbano a través de la radio y prensa escrita. Naranjo dictará la conferencia: “El Jazz: Música de la ciudad”. Preparémonos para disfrutar.

Sonidos del Mundo parte 2 / Especial /septiembre 14

La entrega especial de “Música sin fronteras” del lunes 14 de septiembre está dedicada a “Sonidos del Mundo Parte 2”, programa que recopila temas de artistas de diferentes latitudes, que expresan las tradiciones de sus pueblos a través de letras, ritmos e instrumentos cargados de un enorme contenido sentimental. Para comenzar sonamos a Blue Asia y “Abyssinean Dub”, para luego dar paso a la intérprete Simphiwe Dana. Ésta sudafricana tiene el incómodo papel de sucesora de la gran Miriam Makeba, aunque ella prefiere mirarse en el espejo de otra cantante: Dorothy Masuka, de quien dice: "Viniendo de Zimbabwe, ayudó notablemente al desarrollo de la cultura de nuestro país. Era, además, una formidable compositora”. Con estas dos referencias está claro que Simphiwe Dana se mueve en el terreno del jazz sudafricano, de ese swing con raíces que empezó a brillar en la década de los cincuenta. Canta en su lengua natal, el xsosha, y las letras no huyen del compromiso político y de las historias de la calle. El tema que seleccionamos de Simphiwe es “Vukani”. Más tarde, B-Tribe en “No me verás llorar”.
Otra vocalista de gran renombre forma parte de nuestra pequeña muestra de los sonidos del mundo. Se trata de Angélique Kidjo, cuádruple nominada al premio Grammy. Originaria de Benín, es cantante y compositora, destacada por sus distintas influencias musicales y por su creatividad en videos musicales. Angélique Kidjo presentó su álbum Djin Djin el 1° de mayo de 2007. En el mismo aparecen invitados de la talla de Josh Groban, Carlos Santana, Alicia Keys, Joss Stone, Peter Gabriel, Amadou and Mariam, Ziggy Marley, y Branford Marsalis. El título, Djin Djin, hace referencia al sonido de una campana que suena en África al iniciarse cada nuevo día. Continuamos esta entrega especial de Música sin fronteras con “Moussolou” del maliense Salif Keita, nacido el 12 de agosto de 1949. Cantante y compositor. Es conocido como La Voz de Oro Africana. Por otro lado, es descendiente directo del fundador del Imperio de Malí, Sundiata Keita. No podía faltar en “Sonidos del Mundo parte 2” la música de Middle Kingdom (Noel Quinlan) en un precioso tema que nos acerca a China: “Hong Ding Love Song”.
Después de la pausa, en nuestro recorrido les llevaremos a los Balcanes, para disfrutar de la fuerza de !DelaDap – uno de los grandes exponentes de la música Roma – con su tema “Lautlos”. También sonamos a Ojos de Brujo, grupo de música mestiza nacido en Barcelona (España), que en 2004 recibió su primer premio internacional por parte de BBC Radio 3 del Reino Unido en reconocimiento a su labor como mejor banda europea de World Music. Les recuerdo que para seguir nuestro programa en vivo tienen dos opciones: sintonizar B96FM en la frecuencia 95.9 Mhz de Barquisimeto, estado Lara (Venezuela) de lunes a sábado de doce del mediodía a una de la tarde, o ingresar al audio en la página Web http://www.b96fm.com.ve/.
El Especial “Sonidos del Mundo parte 2” continúa con Angel Tears (“Dmaot Malach”). Presentamos además “Free Spirit”, (Espíritu Libre) interpretación de Sibongile Khumalo, vocalista nacida el 24 de septiembre de 1957 en Sudáfrica. Fue guiada por su padre, Khabi Mngoma, profesor de música que le enseñó a cantar y a tocar el violín. Sibongile Khumalo ha grabado varios discos de jazz. Hace poco fue honrada por la Universidad Rhodes de Grahamstown, Sudáfrica, con un Doctorado en Música. El continente americano posee estilos y géneros musicales que han traspasado las fronteras geopolíticas para convertirse en referencias universales. Así tenemos a Gotan Project, banda de tango electrónico y electrónica jazzística asentada en París (Francia) integrada por un DJ francés (Philippe Cohen Solal), un músico suizo (Christoph H. Müller) y un intérprete argentino de bandoneón y guitarra (Eduardo Makaroff). La música de Gotan Project ha aparecido en numerosas bandas sonoras de películas y series, así, la canción “Santa Maria” (del Buen Ayre) –que tomamos del álbum La Revancha del Tango– fue la música elegida para la principal secuencia de baile de la película de 2004 Shall We Dance?, protagonizada por Jennifer López y Richard Gere. El nombre del trío viene de un juego de palabras muy común en el español rioplatense llamado vesre, mejor conocido como "El Lunfardo", que consiste en invertir el orden de las sílabas en una palabra. Así, la palabra "tango" se convierte en "gotan". A continuación Art Of Noise nos trae “Moments In Love” (Momentos de amor).
Para finalizar el especial “Sonidos del Mundo, parte 2” de “Música sin fronteras”, de Rashni Punjaabi colocamos “El Canto de la flauta mágica”.

Playlist

1.- Abyssinean Dub / Blue Asia
2.- Vukani / Simphiwe Dana
3.- You Won't See Me Cry / B-Tribe
4.- Afrika / Angélique Kidjo
5.- Moussolou / Salif Keita
6.- Hong Ding Love Song / Middle Kingdom (Noel Quinlan)
7.- Lautlos / !Deladap
8.- Rememorix / Ojos De Brujo
9.- Dmaot Malach / Angel Tears
10.-Free Spirit / Sibongile Khumalo
11.-Santa María / Gotan Project
12.-Moments In Love / Art Of Noise
13.-Chant Of The Magic Flute / Rashni Punjaabi

Playlist septiembre 12 / Resumen

Un ambiente de amistad y de fiesta creado por John Ozila acompañando a Sister Kat en el tema “Senegal Sou Gnou Rew” para dar comienzo al Resumen de “Música sin fronteras” del sábado 12 de septiembre de 2009. Posteriormente sonamos a Paradise Orchestra y el tema “It’s My Life” (Es mi vida). El saxofonista, director de orquesta, autor, compositor y cantante nacido el 12 de diciembre de 1933 con el nombre de Emmanuel N'Djoké Dibango – y conocido artísticamente como Manu Dibango – de Douala, Camerún, de padre yabasi y madre douala, nos trae junto a DJ Resource & Jose Sebeloue “Coupe Decale”. Los elementos de la música de Europa oriental se hacen presentes en los trabajos discográficos de Balkan Beat Box. Ese es el caso del tema “Habibi Min Zaman” incluido en esta entrega que pueden disfrutar sintonizando la frecuencia 95.9 Mhz en Barquisimeto, estado Lara (Venezuela) o a través de www.b96fm.com.ve Instrumentos como clarinetes y trompetas se dejan escuchar en sus temas. Hace poco, BBB colocó en el mercado discográfico su primer álbum de remixes. Lo mejor de las músicas del mundo trae éste sábado la voz de uno de los más importantes artistas caboverdianos: Tito Paris con la estupenda “Sodade”.

Al regreso de la pausa colocamos a Benjamin Taubkin & Abacai, haciendo el tema “No Bater”. También seleccionamos a Costa Rica (“Por Estos Mares”), para dar paso a la dulce vocalista de Israel Yasmin Levy, quien interpreta “Locura”. Ska Kubano ofrece la alegre “Bobine”, en una remezcla realizada por Da Lata y la célebre agrupación coral Ladysmith Black Mambazo nos permite disfrutar de “Isimanga Salomhlaba” (La maravilla del mundo) Cerramos nuestra entrega semanal con “Chicago Zen”, colaboración musical entre Charanga Cakewalk y Lila Downs. ¡Gracias por su preferencia!

Playlist

1.- Senegal Sou Gnou Rew/ Sister Kat & John Ozila

2.- It's My Life / Paradise Orchestra Team

3.- Coupe Decale / Manu Dibango & Dj Ressource & Jose Sebeloue

4.- Habibi Min Zaman / Balkan Beat Box

5.- Sodade / Tito Paris

6.- No Bater / Benjamim Taubkin & Abacai

7.- Por Esos Mares / Costa Rica

8.- Locura / Yasmin Levy

9.- Bobine (Da Lata Remix) / Ska Cubano

10.- Isimanga Salomhlaba / Ladysmith Black Mambazo

11.- Chicano Zen / Charanga Cakewalk Feat. Lila Downs